10 jun 2009

MAUS

MAUS
RELATO DE UN SUPERVIVIENTE
ART SPIEGELMAN
Planeta-Agostini, 1989

Este libro trata de: Ciudades, Dictadura, Nueva York, Nazismo, Relaciones familiares, Supervivencia
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87 Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/SPI/mau

Maus, Relato de un superviviente es una novela gráfica escrita y dibujada por Art Spiegelman en la revista Raw entre 1980 – 1991. Recibió el Premio Pulitzer en 1992.
En Maus se abordan dos historias paralelas acontecidas en épocas diferentes: los años 40 y los años 80; y en mundos distintos: la Alemania nazi y el barrio neoyorquino de Queens. El autor del libro, Art Spiegelman, intenta elaborar un documento gráfico de la tragedia del holocausto nazi vivido por su padre Vladek y, de forma colateral, por su madre Anja. Utiliza el recurso de la entrevista a su progenitor en sus progresivas visitas a su domicilio paterno, ahora compartido con otra mujer, Mala, después de la muerte en 1968 de Anja. Pero Art va más allá del horror – ya tan manido e historiado – de la Alemania de Hitler, a la que sólo accedemos desde el punto de vista subjetivo de Vladek, sino que lo que realmente interesa es cómo se va trazando la psicología del superviviente, con sus traumas (el hipotético y nunca confesado suicidio de su esposa, la muerte de su hijo Richieu, el sufrimiento pasado en los campos de concentración…) y sus manías ( su obsesiva tacañería casi enfermiza; sus pésimas relaciones personales con su nueva pareja y con su propio hijo). La segunda historia versa sobre las difíciles relaciones paterno – filiales entre ambos pues hay un salto generacional importante entre los intereses y motivaciones de los dos: la tacañería y la intransigencia de Vladek chocan con la incomprensión de Art, quien siempre se sintió relegado en los planes de su padre, ya que éste no ve bien ni su profesión, ni lo que él considera su derroche perpetuo, ni verse casi abandonado por su hijo al que no veía desde hace años…etc.
Se trata de un cómic que ha transcendido al gran público por varias circunstancias:
1. Unir dibujo de cómic en blanco y negro, con un trazo rasgado, (tan poco atractivo) y un texto sobrio, con un tema tan duro como lo es el genocidio, resulta difícil para un lector acostumbrado a la facilidad lectora de este subgénero. Por ello el triunfo de su autor debe de ser doblemente valorado pues ha conseguido con medios poco atractivos un fin editorial de éxito. 2. Considero un acierto que se hayan traducido al español las dificultades lingüísticas de Vladek en su adaptación a un idioma que no es el suyo – el inglés – pero que simboliza el esfuerzo realizado por muchos emigrantes que son tratados como auténticos héroes por su afán de supervivencia en un mundo ajeno, en este caso, en EEUU. 3. La forma de fábula que adopta la imagen gráfica al ser los protagonistas unos animales antropomórficos, son un claro símbolo, una imagen deliberada de la ratonera en la que se convirtió Polonia para los polacos judíos, de ahí su apariencia de “ratones” (maus, en alemán) y, en cambio, los gatos (los eternos enemigos del ratón), representarán a los alemanes, convertidos en felinos agresivos, despiadados, auténticos devoradores – asesinos de los ratones – hombres judíos.
Opino que es un cómic muy logrado en su estética y en su contenido, en el que Spiegelman ha logrado trazar dos líneas narrativas paralelas de una forma muy acertada: un pasado histórico y traumatizante; y un presente con una tensa relación paterno – filial irreconciliable, que pasa por diversos altibajos, pero que llega a un punto final de ternura, de comprensión, de “laissez faire” por ambas partes.

Marta Elena

ME ENCANTA

ME ENCANTA
Minne/Natalie Fortier
Editorial Kókinos, 2002

Este libro trata de: Niños y niñas, Aprendizaje y desarrollo, Autorealización del protagonista
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/MIN/enc

¿Quién no ha evocado alguna vez los placeres cotidianos de cuando eras niña que nos encantaban y a veces borramos de la memoria? Clara selecciona momentos cotidianos que vive como especiales, son pequeñas cosas que la vida nos regala para que las disfrutemos, siempre y cuando sepamos apreciarlas, mirar a su padre mientras se afeita, el sonido de la lluvia… El planteamiento narrativo es descriptivo, sin argumento. El ritmo lo marcan las palabras “me encanta” y “cuando”, repetidas una y otra vez y destacadas con una tipografía semejante a la manuscrita. La cubierta del libro es semirígida, la delicada textura del papel, las expresionistas ilustraciones de Natali Fortier son escenarios líricos, intencionadamente inacabados y sugerentes cómplices del texto tanto por el contenido como por la poética que las envuelve, pero aportan nuevas dimensiones y matices, entre los que sobresale la recreación de los espacios. El resultado es un original reflejo de los sentimientos de Clara, que muestran la forma en que le gusta divertirse, pelearse, hacer travesuras, cómo le encanta que la quieran y la mimen, en conclusión, le encanta ser niña. Los niños y niñas se sentirán identificados con la sucesión de referencias.

Ana O.

NINGÚN BESO PARA MAMÁ

NINGÚN BESO PARA MAMÁ
Tomi Ungerer
Ediciones Anaya, 2007

Este libro trata de: Búsqueda de la propia identidad. Familia. Relaciones familiares
Propuesta de clasificación documental: AZUL/848
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/848/UNG/nin

¡Hay cosas que no me gustan!, parece decirnos el gato desde la cubierta, una de ellas es que su madre le dé besos, y menos delante de sus amigos, sabe que sólo los da “en casos de emergencia”. El relato nos muestra a una familia de gatos humanizados, con características que representan un estereotipo: la madre cariñosa, pendiente de todos, el padre enérgico, que habla lo justo, y el hijo que está al margen de convencionalismos, argumentando siempre sus puntos de vista cuando difiere de los demás, pero es lo que todos esperan de él. Al mismo tiempo tiene su lado tierno, pero no quiere demostrarlo, es su aspecto desconocido. ¡“Me echarían de una patada del equipo del colegio”! Está contado por un narrador con mucho sentido del humor que, al tiempo que nos describe sus costumbres y sentimientos, va intercalando largos e ingeniosos diálogos entre madre e hijo, que ostentan el protagonismo y otros breves aunque no por ello menos ingeniosos. Tanto el texto como las ilustraciones, en blanco y negro, destacan por la riqueza de detalles, éstas parecen hechas por una cámara y recrean lo leído, lo que explica la complicidad que el autor quiso darles. La tipografía también ayuda a dar ese sentido de unidad, cambiando de tamaño según lo que quiere expresar. El libro fue editado por primera vez en el 1974, su autor tiene otros títulos conocidos por sus ilustraciones como “Los tres bandidos”. Me gusta el personaje, resulta muy atractivo por la riqueza de su personalidad, el texto es muy ameno, con mucho sentido del humor, de fácil lectura y un argumento apropiado para niños y niñas de Primaria en los primeros niveles.

Marisa

SANTIAGO

SANTIAGO
Federico García Lorca
Edición de Marta Ponzada Álvarez
Ilustraciones de Javier Zabala
Editorial Libros del zorro rojo, 2007

Este libro trata de: Creación literaria. Relaciones personales. Fenómenos sobrenaturales. Vida rural. Relación niño-adulto. Cielo. Camino de Santiago
Propuesta de clasificación documental: ROJO/81
Propuesta de signatura topográfica: ROJO/81/GAR/san

Realidad y leyenda se mezclan en este maravilloso poema escrito en 1918 por Federico García Lorca, que trata de la fantástica visita que realiza el apóstol Santiago a una anciana, en una noche de luna clara, para dejarle una estrella que le proporciona paz y prosperidad. Se mezclan en el poema la descripción de la vida rural (la anciana hace la calceta rodeada de niños a quienes cuenta la leyenda) y los fenómenos sobrenaturales (la aparición del apóstol y su séquito de brillantes guirnaldas y estrellas) propios de la leyenda tradicional sobre el apóstol Santiago. Todo ello rodeado por una atmósfera de belleza y serenidad propias de la pluma de García Lorca, que se aprecian sobre todo en las descripciones de la naturaleza, de la noche de luna clara y de las estrellas brillantes. Esta obra, que fue premiada en la Feria del Libro Infantil de Bolonia, cuenta además con otro destacado valor, que complementa de forma perfecta el contenido textual. Se trata de las maravillosas ilustraciones obra del prestigioso ilustrador Javier Zabala. Las imágenes que aparecen a lo largo de todo el texto transcriben visualmente las palabras del poeta, formando una magnífica simbiosis con el significado del poema. Es la unión perfecta entre literatura y bellas artes. Son ilustraciones que mezclan diferentes estilos y materiales recordando a un collage. Precisamente, esa unión de texto escrito e imágenes, hace que el libro sea recomendable para personas de cualquier edad, pues las palabras del poeta son sencillas y es fácil entender su mensaje, pero además las ilustraciones ayudan mucho en la comprensión del poema, incluso para un público que no esté muy avezado a leer poesía.

Noelia

8 jun 2009

EL ANILLO DE IRINA

EL ANILLO DE IRINA
Care Santos
Editorial Luis Vives, 2005
V Premio Alandar de Narrativa Juvenil 2005.

Este libro trata de: Civilización y cultura rusa, Aprendizaje, Crecimiento
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/841
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/841/SAN/ani

Cuando Alejandro se ve obligado a pasar junto a su padre un verano en un pueblecito de Soria, nada parecía presagiar que su experiencia en esos meses acabaría determinando la manera de enfocar su vida para siempre. Conocer a Irina, una joven de ascendencia rusa, hará que el final de su adolescencia aparezca atravesado por varias pasiones: la del primer amor y, sobre todo, la de su vocación literaria. La fantástica biblioteca de Irina servirá de guía en el paulatino descubrimiento de un país desconocido -Rusia- al que el protagonista se acerca a través de la lectura incansable de sus clásicos literarios. El relato de las experiencias vitales de antepasados, artistas y literatos, completan una trama que nos permite atisbar el trasfondo de la historia contemporánea rusa. El anillo de Irina es una novela que maneja sabiamente varias tramas paralelas que acaban formando un círculo perfecto, un final que no deja ningún cabo suelto. Es también un libro que fomenta las ganas de leer, que abre las puertas a la lectura de muchos otros libros, “las puertas de esa casa interminable donde unas estancias llevan a otras y donde uno puede quedarse a vivir y ser feliz el resto de sus días”. Novela especialmente recomendable para alumnos y alumnas del segundo ciclo de Secundaria o Bachillerato, para aquéllos que creen que las pasiones pueden arrastrarnos en muchos sentidos y, en definitiva, para todos aquéllos que todavía confían en el poder transformador de la lectura.
María


Tal como figura en una “ficha para bibliotecas”, la novela presenta varios temas de interés: el amor adolescente, la relación padre-hijos, la literatura rusa, la ciudad de San Petersburgo y el mundo de las bibliotecas. “Leer es como recorrer una casa con muchas habitaciones. Unas llevan a las otras y ésas a algunas más lejanas, pero todas están comunicadas entre sí. Leer es aprender a recorrer esa casa enorme, a no extraviarse en ella, a saber en qué habitaciones nos gustaría permanecer largo rato, en cuáles no queremos entrar o de cuáles haremos nuestra propia casa durante una temporada”. Estas líneas justifican el hecho de que El anillo de Irina nos habla, sobre todo, del amor a la literatura y del enriquecimiento que la lectura de los clásicos rusos produce en alguno de sus lectores. Escrita en forma autobiográfica y narrada desde el presente, la obra narra la fascinación que sobre el adolescente Alejandro ejerce Irina, una joven de ascendencia rusa que vive con su abuela en el pueblo al que Alejandro llega con su padre Víctor. Padre e hijo cometen la misma torpeza: enamorarse de la misma mujer... No obstante, gracias a su amistad con la protagonista, Alejandro, que piensa en dedicarse a la escritura, descubrirá la cultura rusa a través de compositores y, sobre todo, de los principales autores de la literatura rusa de los siglos XIX y XX. Y la historia de estos escritores –Nabokov, Turguéniev, Tolstoi…- le sirven al narrador para establecer un paralelismo entre aquellas vidas y la suya propia (como la antipatía que sentía Chejov hacia su padre). Novela escrita con un estilo sencillo, y entretenido relato que se convierte en novela de aprendizaje y que gustará a los adolescentes amantes de la literatura (que los hay, afortunadamente).

Rosana

JUMANJI

JUMANJI
Chris Van Allsburg
Fondo de Cultura Económica, 1995

Este libro trata de: Niños. Juegos. Aventuras. Mundos fantásticos. Autorealización del protagonista.
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/ALL/jum

Jumanji es pura fantasía, imaginación puesta al servicio de una trama relacionada con los cuentos tradicionales en los que el protagonista se ve separado de su hogar y transportado a un mundo fantástico. A través de esta historia, el protagonista puede solucionar los problemas que tiene en la vida real al encontrarse con situaciones semejantes en el mundo fantástico. Pero esta historia no sería lo mismo sin las inquietantes ilustraciones de este magnífico autor de libros-álbum.
Dos niños descubrirán un juego de mesa que les llevará a vivir una increíble aventura. Este juego de mesa consiste en ir recorriendo un camino de cuadros de colores que comienza en una espesa selva y termina en Jumanji, una ciudad de edificios y torres doradas. Pero las cosas se complican cuando, una vez han empezado a jugar, se dan cuenta de que no pueden parar, mezclándose el mundo real con el imaginario hasta engullirlos.

Ludi

18 may 2009

EL RATÓN DEL SEÑOR MAXWELL

EL RATÓN DEL SEÑOR MAXWELL
Frank y Devin Asch
Ed. Juventud

Este libro trata de: Alimentación. Comidas. Animales. Ratones. Gatos. Astucia. Supervivencia
Propuesta de clasificación documental: AZUL/848
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/848/

Es la hora del almuerzo y el señor Maxwell llega a su restaurante favorito, "La garra afilada", dispuesto a celebrar su ascenso con un buen ratón crudo y... vivo. Claudio, el maître, le ofrece servírselo ya muerto, pero el metódico Sr. Maxwell rechaza la sugerencia y, a partir de ahí, su apacible rutina gastronómica sufrirá un giro inesperado: La víctima roedora, cual pícaro astuto e ingenioso, conseguirá escapar de su triste sino mediante una serie de corteses estratagemas y educados ardides verbales que le llevarán a la libertad.La historia retoma el tema de David contra Goliat y nos demuestra, una vez más, cómo la inteligencia siempre derrotará a la fuerza, todo ello sazonado con unos modales exquisitos y un estilo y humor muy "British", aunque el autor, Frank Asch, sea norteamericano. Su hijo Devi colabora con él realizando las ilustraciones. La estética general de la obra nos recuerda el periodo de entreguerras y la ciudad en la que se desarrolla la historia bien podría ser una ciudad centroeuropea o incluso Amsterdam. Los tonos oscuros constantes, solo salpicados por el blanco del ratoncito y del mantel, la lluvia persistente del exterior... contribuyen a crear esta atmósfera de preguerra en la que solo unos pocos afortunados podían permitirse las excelencias culinarias y la sofisticación de un local tan elegante. Para finalizar, considero que este libro puede ser recomendado a partir de tercero de primaria; además, cuanto mayor sea el alumno, mejor podrá captar la ironía y el fino humor que envuelven el relato.
Aurora

El Señor Maxwell un elegante felino entra en el mejor restaurante de la ciudad para celebrar su ascenso en el trabajo. Pide la especialidad de la casa; “ratón vivo”. Una vez le sirven el plato solicitado, se establece un diálogo entre gato y ratón, donde éste último saca su más audaz y sutil ingenio para evitar se ingerido por el gato. El cuento tiene una cuidadísima presentación editorial con cubiertas duras y formato de gran tamaño. Las ilustraciones, fantásticas, a doble página en tonos desde el sepia al blanco y negro, hacen al lector imbuirse en un mundo de suspense y misterio. Es un cuento donde el “a priori” débil y perdedor pude resultar ser el vencedor si sabe utilizar adecuadamente el ingenio.
Ana Rosa