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22 ago 2012

LA COMPOSICIÓN


LA COMPOSICIÓN
Antonio Skármeta / Alfonso Ruano
Ediciones Ekaré, 2000

Este libro trata de: Aprendizaje y desarrollo, astucia, crecimiento personal, derechos humanos, escuelas, injusticias, relaciones sociales, solidaridad, totalitarismo, vida cotidiana
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/SKA

La composición es un libro-álbum basado en el cuento homónimo de Antonio Skármeta e ilustrado por Alfonso Ruano. El primero, intelectual de izquierda, creó este cuento en 1998, pero inicialmente escribió a fines de los años setenta una versión para la radio. Posteriormente, el relato fue publicado en Le Monde.
En él trata el tema de la dictadura militar y su obsesiva y despiadada necesidad de controlar a cualquier precio todo lo que se mueve. No escatima medios ni se detiene ante nada, utilizando sibilinamente, como en este caso, las almas inocentes de los niños para delatar a sus progenitores.    
Pedro, un niño de nueve años cuya pasión es el fútbol, vive junto con familiares y vecinos bajo el ambiente asfixiante de una dictadura militar. Ésta se cierne sobre ellos e intenta introducirse en lo más recóndito de sus mentes. Con la detención del padre de su amigo Daniel, Pedro toma conciencia de lo que es la dictadura, del sufrimiento y el silencio que impregna la vida de alrededor y que, como una ola tenaz, acaba por envolverlo.  
Escuchar la radio por la noche se convierte para los padres de Pedro, amantes de la libertad, en un hábito necesario para mantener la esperanza en un mundo más justo. Y sólo al final se darán cuenta de que ese acto proscrito hubiera podido costarles la vida si su hijo no hubiera sido consciente de ello.
El relato destaca por el contraste entre la dureza de los representantes del orden (el capitán uniformado, con bigote y gafas oscuras) y la delicadeza y fragilidad de las personas que lo padecen (el alumnado redactando la composición).
En esta historia, las imágenes comparten protagonismo con el texto, formando una rica combinación de ángulos, tipos de viñeta, planos, así como de partes narrativas y diálogos llenos de expresiones chilenas (quiubo, chico, aturdes la cabeza, etc.) que dan más realismo al texto.
Es un libro adecuado para lectores a partir de la última etapa de primaria, que pone de manifiesto la necesidad de la justicia y de preservar los derechos humanos como base de progreso social.
Quisiera terminar con unos versos de Ángel González extraídos del poema Fábula y moraleja: Aprendí de esta historia/ que a los hombres educados en el desprecio/ hasta el amor les sirve para expresar su odio.

Ana B.

17 ago 2012

VOCES EN EL PARQUE

VOCES EN EL PARQUE
Anthony Browne
Fondo de Cultura  Económica, 1999


Este libro trata de: Convivencia, imaginación, naturaleza, relaciones sociales, vida cotidiana, tolerancia
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de sigantura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/BRO




   La historia es, en apariencia, bastante trivial. Dos personajes, un hombre y una mujer, salen a estirar las piernas y a pasear cada uno con su hijo y con su hija a su perro y a su perra por el parque. En ese espacio de libertad, la naturaleza sigue su curso y los niños y los perros juegan, corren, se conocen y disfrutan de la compañía.
   El título hace referencia a voces. Efectivamente, hay cuatro voces, cuatro narradores  que se corresponden con  los cuatro personajes, y cada uno nos cuenta ese mismo encuentro desde su punto de vista. ¿La misma historia cuatro veces? ¡Qué aburrimiento! Podría pensar alguno, pero curiosamente, la misma historia deja de ser la misma historia porque cada personaje ve, siente y vive los acontecimientos de forma distinta y así nos los presenta. Multiperspectivismo, o “todo depende del cristal con que se mire”. Los cuatro comparten el mismo espacio, el parque, pero su visión del mundo, subjetiva, les hace vivir el parque en estaciones diferentes.
      Así, la primera voz se corresponde con una mujer de clase alta, enjoyada, madre autoritaria y sobreprotectora. Estricta, cuyo elitismo le impide relacionarse con los demás y disfrutar del parque y, lo que es peor, dejar que los demás disfruten. Cuando abandona el parque, el suelo se cubre de las hojas caídas del otoño. ¡Qué tristeza!
       La segunda voz es la de un hombre en paro, deprimido, al que el paseo le aporta energía, le renueva y hace olvidar, aunque sea temporalmente, sus problemas económicos. Efectivamente, la ilustración muestra cómo tras el paseo por el parque, las farolas florecen y los árboles resplandecen con la iluminación navideña, característica del invierno. El suelo muestra ahora un rastro de nieve. Incluso hay un Papa Noel danzarín.
       Y a los niños les corresponden la tercera y cuarta voces. ¡Ah, el universo infantil! Son niños que solo quieren disfrutar, jugar. Carlos, la tercera voz, es un niño tímido con una madre autoritaria, (con un rojo sombrero masculino),  que no le deja relacionarse con niños de clase “inferior”, a los que ella considera “andrajosos”, como denomina a Mancha. Para él esa tarde primaveral ha supuesto la felicidad. Ha subido a los árboles, ha bajado por el tobogán, dado volteretas y jugado en la fuente… Y quiere que se repita, por lo que al alejarse del parque va dejando, a la manera de Hansel y Gretel,  su rastro de migas de pan. Ha encontrado el camino del amor, de la amistad, de la alegría y no quiere perderlo. “Ojalá que Mancha esté ahí la próxima vez. ¿Estará?” Va pensando.
       Y finalmente, la cuarta voz. Es la de Mancha, una niña alegre y vital, para la cual el mundo está lleno de luz y colores, para la que las copas de los árboles se transforman en jugosas frutas. Representa el verano.
Y aún podrían ser más las voces, ¿por qué no añadir la visión de Victoria y Alberto, esos perritos con nombres tan humanos?
       Cuatro personajes, cuatro estaciones; cuatro maneras de percibir la realidad, cuatro maneras de contarla y cuatro tipos de letra diferentes, tal y como lo muestran las letras del título de la cubierta. Uno para cada “voz”. De mayor tamaño para los adultos, aún más grande y en negrita para el hombre, (indicando quizás bajo nivel cultural), escolar y más tenue para el tímido e inseguro Carlos, infantil y temblona para la pequeña Mancha.  
      Voces en el parque es un libro con cuya lectura disfrutará el alumnado de primer ciclo de Secundaria; un libro que admite muchas posibilidades para trabajar el concepto de narrador en clase de Lengua Castellana; un libro para leer con calma, para comentar las imágenes y su relación con el estado anímico de los personajes, o para disfrutar de las imágenes. Algunas, totalmente surrealistas, parecen extraídas de cuadros de Magritte. Por ejemplo, aquella que muestra las ramas de los árboles, las nubes y las farolas transformadas en sombreros. En otras ocasiones, nos hacen sonreír al reconocer en alguna esquina de la página a la Gioconda o a King Kong; otras, nos entristecen, al percibir la sombra materna que oculta al niño. Pero al llegar a la última página, con su mensaje optimista suspiramos con el recuerdo feliz de esa tarde en el parque, representado por la flor y la taza de té decorada. 
    El autor del álbum, el británico Anthony Browne, ha escrito e ilustrado muchos otros libros destinados a público infantil: Entre ellos, King Kong, Gorila, Zoológico… De algunos, se puede leer la reseña en este blog. Y también en esta obra encontramos las señas de identidad del autor: los gorilas y los sombreros. 

Begoña L.

30 jul 2012

A VECES ME GUSTARÍA SER MAX
Texto e ilustraciones de Reinhard Michl
Lóguez Ediciones, 2011 

Este libro trata de: Infancia, familias, mascotas, vida cotidiana,  sentimientos, relación humano-animal, autorrealización del protagonista
Propuesta de clasificación documental: AZUL/841
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/841/MIC/ave
 
En A veces me gustaría ser Max, Reinhard Michl, prestigioso ilustrador de libros como Jim Botón y Lucas el maquinista de Michael Ende o El libro de la selva de Rudyard Kipling va un poco más allá en su carrera, creando también el texto escrito.
Desde bien niño en su casa natal de la Baja Baviera, desarrolló la diversión del dibujo, en especial de animales, tal y como lo vivió en el entorno rural. Así lo atestiguan títulos como Erizo y Ágel, Amor del gato, gato, Un hogar para el pequeño lobo y este libro-álbum, publicado en Alemania en 2004 y editado por Lóguez en España en 2011.
Max, un hermoso gato negro con pintas blancas, es envidiado por su dueño, Alejandro, un niño de unos ocho años. Pero no sólo él, ¿quién no envidiaría la libertad de Max frente a las obligaciones cotidianas de cada persona, que causan más fastidio que agrado? Madrugar, acudir al trabajo o a la escuela, aguantar visitas intempestivas, etc. El contraste entre la fastidiosa rutina de Alejandro y la alegre vida de Max se expresa en páginas impares y pares, respectivamente. Esta cadencia se rompe en el desenlace donde el niño valora la seguridad del hogar en tanto que el gato explora la noche.
Las ilustraciones ocupan la mayor parte de la página y a ellas se añade una frase de refuerzo. La reiteración de palabras y estructuras sintácticas produce un ritmo monótono, que otorga a la ilustración la función de aportar lo novedoso.
Los dibujos, siempre amables y muy expresivos, parecen hechos a la cera  por un niño, que se recrea en la representación del gato en variadas posiciones y situaciones. No es extraño que el libro empiece con el bostezo de Alejandro y concluya con un plano general a doble página de un paisaje crepuscular, que viven con intensidad Max y otros animales nocturnos.
En conclusión, es un libro muy adecuado para recrearse en su lectura y para el análisis y expresión de sentimientos y deseos, tanto de jóvenes, como de no tan jóvenes.

Ana B

28 jun 2012

EL PASEO DE ROSALÍA

EL PASEO DE ROSALÍA 
Texto e ilustraciones de Pat Hutchins
Traducción de Silvia Pérez Tato
Editorial Kalandraka, 2011




Este libro trata de: Fábulas, vida cotidiana, granjas, vida rural, animales, humor
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/HUT/pas


Cualquiera diría que la gallina Rosalía tiene un problema muy serio que le absorbe el pensamiento y la aleja de los peligros del mundo. Sale de su casa y da un largo paseo a través de los distintos lugares de la granja: el estanque, el molino, las colmenas... y regresa de nuevo a casa sin percatarse de que el zorro sigue sus pasos muy de cerca, esperando el mejor momento para abalanzarse sobre ella. Por fortuna, siempre aparece un obstáculo que impide al zorro cumplir sus deseos y añade un elemento cómico a la historia.
El texto es muy sencillo, explica con frases cortas y encadenadas el paseo de ida y vuelta de la gallina Rosalía. Las imágenes, de gran contenido visual, destacan por sus líneas sencillas y su gran colorido. 
Pat Hutchins es la autora e ilustradora de este libro álbum que fue Libro Destacado en 1968 por la Asociación de Bibliotecarios de América. Desde entonces escribió varias novelas y creó numerosos libros ilustrados. Fue galardonada en 1974 con la Medalla Kate Greenaway.  
Aparentemente, pudiera parecer que El paseo de Rosalía es un libro destinado únicamente a primeros lectores; la historia sencilla, el colorido y la claridad de las imágenes así como su encuadernación y su formato (cartoné, 25,4 x 20,3cm.) resulta especialmente asequible y manejable para los más pequeños. Sin embargo, es un libro que tiene varios niveles de lectura. Por un lado, solo a través de las imágenes: un zorro persigue a una gallina que da un paseo por la granja y siempre se encuentra con algo que le impide alcanzarla y que representa la parte cómica de la historia. Por otro, el texto en el que la gallina, ajena a las desventuras del zorro que la persigue, sale a dar su paseo y regresa a casa como si nada hubiera pasado. De este modo, puede resultar atractivo e interesante para diferentes edades. 
En definitiva, es un clásico con el que el alumnado puede aprender fácilmente las características de un álbum ilustrado.

María MD

19 jun 2012

COMO BORREGOS: CAZADORES Y CAZADOS


Como borregos: cazadores y cazados 
Kiko Pérez 
Ediciones Kraken, 2011

Este libro trata de: Humor, Sociedad, Relaciones personales, Crítica social, Vida cotidiana
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/PER/com 

 
Este cómic integrado por una colección de tiras cómicas del ilustrador Kiko Pérez es una lectura para casi todas las edades y sonrisas. Cada uno aprovechará las ocurrencias de estas simpáticas ovejas para profundizar más o menos en sus situaciones humorísticas, pero, en todo caso, el buen rato está garantizado.

Existe una primera entrega, que lleva por título, Como borregos, y, a la vista de este segundo libro, parece que la colección seguirá ampliándose y el autor continuará recogiendo las tiras de humor que comenzó a publicar en la web de Antena3.

La edición impresa está muy cuidada. Su presentación es muy bonita con una macroilustración que ocupa las tapas del libro. Desde luego, la cubierta no engaña; lo que vemos en el exterior lo vamos a encontrar en su interior: ilustraciones con preciosos colores y magistrales dibujos que, en pocos trazos, esbozan certeramente los estados de ánimo de sus personajes que, sin dejar de ser borregos, son completamente humanos, inmersos en situaciones que nos harán pasar divertidos momentos sonriendo y pensando.

Y es que esta fórmula de trabajar con animales humanizados suele ser garantía de éxito en el mundo de los guiones ilustrados y animados. Ingrediente importante que facilita que los más jóvenes (quizás a partir de 10 años) se enganchen a su lectura, aunque en algunos momentos no profundicen completamente en el mensaje; buena ocasión sin duda para una reflexión compartida.

De todos modos el texto no impide que lo pasemos estupendamente simplemente con mirar las caras y los gestos de estos graciosos animalitos.

Kiko Pérez es un buen observador de su tiempo y así nos lo demuestra caricaturizando situaciones y vivencias de mucha actualidad y directamente relacionadas con los jóvenes: el paro, las nuevas tecnologías, el consumismo, las relaciones personales…intercaladas con otras historietas que plantean el humor por el humor.

Así pues la combinación de tantos aciertos a la vez ofrece muchísimas posibilidades para disfrutar esta lectura e incluirla en nuestras clases: buen incentivo, sin duda, para quienes les cueste más leer, posibilidad de debatir animadamente la interpretación de algunas de sus viñetas, oportunidad para múltiples ejercicios de transformación narrativa…en fin, que el humor gráfico, si además es bueno, suele triunfar.

A Kiko Pérez le avala su trabajo y su experiencia premiada en varias ocasiones. En su página web, http://www.kikoperez.com/, podemos indagar más en sus creaciones que exploran otros horizontes, como el premiado corto de animación Estudio Mendizábal, también muy recomendable y muy aprovechable en el aula.

Alberto

10 mar 2012

EMMA LLORA

Emma llora 
Texto e ilustraciones de Jutta Bauer 
Editorial Lóguez, 2011

Este libro trata de: Crecimiento personal, infancia, miedos, vida cotidiana, sentimientos, relaciones familiares, emociones 
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/POESIA
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/POESIA/BAU/emm


La osita Emma a veces está triste cuando tiene que compartir y no le apetece, cuando su papá se marcha, cuando su helado se cae al suelo, cuando tiene miedo en la noche o cuando su mamá le riñe. Pero hay algo que le reconforta, le hace sentir mucho mejor y por lo que olvida los momentos de tristeza.
Álbum ilustrado en formato pequeño de cartón duro cuyas ilustraciones tiernas, coloridas y totalmente vinculadas al texto, nos ofrecen el porqué de la tristeza de Emma, y aquello que le hace sentirse mejor: tener amigos para jugar o que su gatito disfrute tomando su helado del suelo. El texto está dispuesto en dos versos rimados por página, lo que facilita a los niños y niñas su memorización a la par que da musicalidad a su lectura.  
Este álbum ilustrado es el motivo ideal para ayudar a los más pequeños a expresar sus emociones (miedo, tristeza, enfado) y a comprender los motivos que les pueden llevar a estar tristes. 
Su autora, Jutta Bauer, es alemana y ha sido galardonada con el premio Andersen de ilustración que recibió en el Congreso IBBY celebrado en Santiago de Compostela en 2010. De la misma autora podemos complementar este título con el de Emma ríe, en el que los niños pueden empatizar con aquellas situaciones que a la osita le hacen sentirse feliz.


Eva

2 mar 2012

MI AÑO: PRIMAVERA

MI AÑO: PRIMAVERA 
Guión de Jean-David Morvan 
Dibujos de Jiro Taniguchi 
Editorial Ponent Mon, 2010

Este libro trata de: Autoestima, niños y niñas, relaciones familiares, vida cotidiana, discapacidad
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/TAN/mi 

Este cómic relata el día a día de Capucine, una niña de 8 años, síndrome down, y de su familia.
Dividido en cuatro partes correspondientes a las estaciones del año, en esta primera, la primavera, se nos narra las experiencias de la familia  a partir del 8º cumpleaños de la niña hasta la visita que realizará a casa de sus abuelos paternos, momento en el que finaliza el libro, con la pérdida de parte de la inocencia infantil de la pequeña.
La narración avanza intercalando continuamente el punto de vista de Capucine, lo que le confiere mayor realismo, aún si cabe, y una ternura que nos hace ponernos en el lugar de la pequeña, compartiendo e identificándonos con sus problemas, alegrías y tristezas. A ello contribuyen las viñetas que nos desvelan cómo Capucine ve, realmente, a quienes la rodean y, que lejos de ser una imagen idealizada o deformada, escruta la verdad de las personas adultas, dejando al descubierto cierta hipocresía ante las verdaderas circunstancias de la protagonista.
Este relato aborda temas ya muy conocidos últimamente en los textos educativos, literarios, cinematográficos y periodísticos, y tratados de forma muy similar: los problemas de la integración tanto en la sociedad como en la escuela, el punto de vista de quien es considerado diferente socialmente, los roles masculinos y femeninos, la crisis de las relaciones entre personas adultas, dilemas éticos como el aborto ante casos como este, la oposición entre el mundo infantil y el adulto… Sin embargo, es una narración bien llevada, fácil de seguir, coherente y entretenida que viene a engrosar con igual validez este tipo de discursos. 
Válida pues para pensar, reflexionar, hacer terapia, en fin, o simplemente disfrutar de una historia tierna y bastante fiel a la realidad. Preferentemente recomendable para un lector “adulto” capaz de digerir los problemas de los protagonistas, (sobre todo las complicadas relaciones de pareja de los padres de la niña) y manejar los dilemas que se le presentan en la historia, que requieren cierto bagaje de madurez y sensibilidad para poder entenderlos y reflexionar sobre ellos.  Pensando en nuestros alumnos y alumnas, es un libro muy recomendable para las clases de Ética, Ciudadanía o Filosofía. 
Las ilustraciones son muy bonitas, bien cuidadas, sobre todo el reflejo de la expresión de los rostros en los primeros planos o los planos generales de paisajes (que traslucen serenidad, ensoñación, profundidad…) con gamas de colores homogéneos que se utilizan en páginas completas y confieren a la historia el clima justo para lo que se está narrando en esos momentos.
Con esta antesala seguro que merecerá la pena leer la continuación.

Alberto

24 feb 2012

¡ME ABURRO!

¡ME ABURRO! 
Texto e ilustraciones de Marc Rosenthal 
Editorial Kalandraka, 2011

Este libro trata de: Accidentes, humor, vida cotidiana, vida urbana, niños y niñas
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/ROS/me 

¡Me aburro! es el título en español del libro-álbum de Marc Rosenthal Phooey, publicado en 2007. Este enunciado tan familiar, al ser pronunciado a menudo por niños y jóvenes de nuestro entorno, es el leitmotiv de la historia tal como la experimenta el protagonista. Sin embargo, la patada que él mismo da a una lata de comida para gatos desencadena una serie de acciones casuales y divertidas, que alteran la vida cotidiana de la ciudad y de las que, paradójicamente, el niño está al margen hasta el final.
Esta historia cíclica se expresa mediante un texto eminentemente no verbal donde el dibujo lleva el peso de la trama. Dibujos sencillos sobre fondo blanco o amarillento y colores claros, marcados por el movimiento y el sonido. Líneas cinéticas y onomatopeyas, sobre todo, particularizan el libro. Caídas, risas, lamentos, golpes, maullidos, expresados en diferentes tamaños, colores, tipografías se ubican en viñetas sin líneas demarcatorias. Existe, asimismo, gran variedad de planos: general, entero, medio, primer plano, plano detalle; ángulos: picado, normal, contrapicado; y personajes: transportista, pastelero, mamás, vaqueros, automovilistas, piratas (personajes muy queridos por el autor).
Todo ello para deleitar a un público amplio y heterogéneo, pero que comparte el gusto por el detalle, el humor sin complicaciones y los buenos consejos (no en vano el niño es consciente de la situación delante de una tienda de gafas)
 
Ana B

27 ene 2012

ME LLAMO ARAM

ME LLAMO ARAM
William Saroyan
Narrativa del Acantilado, 2010

Este libro trata de: Aprendizaje y desarrollo, autorealización del protagonista, relaciones familiares, relaciones sociales, vida cotidiana
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/841
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/841/SAR/me


Ocurre a veces que un libro nos deja sin palabras. O con palabras tan manidas que no dicen nada. ¿Para qué sirve decir que Me llamo Aram es un libro tierno, delicioso, encantador, poético, emotivo, estupendo? ¿Qué explica uno cuando dice que es imprescindible, que debería ser obligatorio; que es una joya literaria, un auténtico lujo? ¿Qué se entiende si alguien nos aconseja leerlo lentamente, paladearlo, dejar que se deshaga en la boca, en los ojos y en el alma? Si uno cuenta que consta de catorce relatos que pueden leerse de forma independiente, pero que juntos conforman un mundo extraño y maravilloso, el mundo de la infancia y la adolescencia de Aram, el mundo que nos ayuda a entender un poco más nuestro mundo, ¿está diciendo algo?
Si hablamos de que es un libro de los que te dejan buen cuerpo, de los que te ayudan a creer “…en todo. En todo lo imaginable, izquierda, derecha, norte, este, sur, oeste, arriba, abajo y alrededor, dentro, fuera, visible, invisible, bueno y malo y ni bueno ni malo y ambos a la vez”, ¿Importa algo?
Si os digo “LEEDLO”, ¿me entendéis? De otra forma no sé decirlo. Francamente, no tengo palabras.

Emma

17 may 2011

EL MUNDO EN UN SEGUNDO

EL MUNDO EN UN SEGUNDO
Texto de Isabel Minhós
Ilustraciones de Bernaldo Carvalho
Ed. Intermon Oxfam, 2010

Este libro trata de: Vida cotidiana, Diversidad, Imaginación
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/MIN/mun

Quién no se ha parado a pensar alguna vez en lo que estará pasando en este mismo momento en otros lugares del mundo. Cómo vivirán este instante otras personas, conocidas o desconocidas para nosotros. Sin duda, algunas sufrirán, otras estarán felices, pero ninguna podrá apartarse del paso inexorable del tiempo, aunque la propia rutina de la vida le impida darse cuenta.
El mundo en un segundo no es una historia al uso, es un anuncio de miles de historias que suceden a lo largo y ancho del mundo en el mismo segundo. Tanto el texto como las ilustraciones describen lo cotidiano, acciones que se desarrollan aquí y allá al mismo tiempo. La vida bulliciosa de una gran ciudad, un ascensor repleto de gente en un rascacielos de Nueva York, un niño que se sube a una bicicleta por primera vez, una mujer muy, muy mayor que cierra los ojos para dormir... son algunas de las escenas que nos presentan como ejemplo, sin duda, de otras muchas que podrían aparecer. El formato (15,5 x 15,5) y las ilustraciones recuerdan, de alguna manera, un libro de bocetos, perfilados después, de alguien que ha querido dejar constancia de sus numerosas observaciones en sus viajes por el mundo.
Isabel Minhós, autora del texto, es licenciada en Diseño y Comunicación, ha trabajado como redactora y editora de proyectos educativos en Portugal y actualmente trabaja en la creación de libros álbum junto con Bernardo Carvalho, ilustrador del libro, en la editorial Planeta Tangerina que ellos mismos fundaron. Ambos han recibido numerosos premios por su trabajo.
El mundo en un segundo es un libro que se puede trabajar en todos los niveles educativos. Cada cual encontrará en su lectura el grado de observación o reflexión que su edad o sus conocimientos le permitan.

María MD

10 may 2011

ESTACIONES

ESTACIONES
Texto e ilustraciones de Blexbolex
Editorial Kókinos, 2010


Este libro trata de: Estaciones del año, Naturaleza, Vida cotidiana, Tiempo, Sentimientos, Clima, Emociones,
Conocimiento del entorno.
Propuesta de clasificación documental: AZUL/83
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/831/BLE/est


"Blexbolex se perdió entre las páginas de un libro imaginario hace ya mucho tiempo.
Necesitó un otoño, un invierno, una primavera, dos veranos, algunas tormentas y mucho sol para encontrar sus Estaciones"
Este álbum termina con esta cita, cada persona que la lea, le encontrará “su significado”, como ocurre con casi todas las lecturas. Algo parecido pasa con este libro, con este atípico libro de imágenes, destinado a personas de 3 a 99 años, pero con el que interactuarán más las lectoras y lectores un poco mayores de 3 años.
Blexbolex utiliza tintas planas superpuestas para ilustrar en cada hoja una palabra representada por un dibujo o escena gráfica. Tendremos una historia, si así lo queremos ver, pero no hay un esquema fijo, un hilo conductor, ni una relación en el orden de presentación de las imágenes; a veces las dos que aparecen al abrir el libro, una en cada página, tienen relación, otras veces no. Empieza ilustrando las estaciones, luego podríamos decir que las enlaza con palabra-imagen, pero no siempre es así.
Encima de todas las imágenes está la palabra en letras de imprenta mayúscula y de color rojo. El libro invita a jugar, ¿qué palabra crees que estará escrita arriba?, ¿cómo representarías con un dibujo la palabra…?
Es un libro que se puede solo mirar, pero la discusión y el intercambio de sentimientos, contradicciones, extrañeza y todo lo que surge en la observación de las imágenes, se favorece con una lectura en grupo.
El autor necesita doble página para representar visualmente algunas palabras como “horizonte”, “carnaval”, “poda”; cómo ilustra “embriaguez” nos sorprenderá, y otras palabras como “céfiro” puede que hagan necesario “tirar de diccionario”.
Se puede leer-mirar-interpretar repetidas veces, y casi siempre nuestros y nuestras “escuchantes” concluyen: “dibujar los sentimientos es lo máaaas difícil”.

Mirta

11 abr 2011

PARAÍSO

PARAÍSO
Texto e ilustraciones de Bruno Gibert
Los cuatro azules, 2009

Este libro trata de: Vida, muerte, vejez, relaciones familiares
Propuesta de clasificación documental: AZUL/841
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/841/GIB/par


Un niño o una niña de nueve años nos cuentan sus sentimientos ante el fallecimiento de su abuelo o abuela. Las ilustraciones de lo que le ocurre y lo que siente se representan a través de imágenes del día a día: señales de tráfico, señales para viandantes, iconos de las etiquetas de la ropa, etc. Mediante este modo tan original de contar esta historia el protagonista se pregunta acerca de la muerte, del más allá, de su existencia, de todas esas cosas que pueden pasar por la cabeza de un niño o una niña de esta edad cuando se tiene que enfrentar a una vivencia tan dura como es la muerte de un ser tan querido como son los abuelos.
La narración de la historia acompañada por estos iconos de la vida cotidiana a la par que original, en ocasiones, puede llevar al joven lector a perder la noción de la historia y detenerse a recordar el significado de los iconos o dónde se pueden encontrar, restando importancia al tema central del álbum. Por otro lado trabaja de un modo excepcional el significado e importancia de la lectura de las imágenes para la vida.
Mi experiencia personal con este álbum ha sido el leerlo junto con una niña de etnia gitana. Cuento este último dato por la relevancia que desde la infancia las personas gitanas dan en su religión a la muerte y al “más allá”. Esta alumna de doce años que está repitiendo curso (actualmente cursa sexto de Educación Primaria) tuvo gran trabajo para leer las imágenes y para localizar dónde las había visto antes. Sin embargo esta falta de conocimientos para descifrar el significado de las imágenes, contrasta con la defensa fundamentada que hizo de sus creencias religiosas acerca de la muerte. Algo también a destacar es que dicha alumna tiene grandes dificultades de lectura comprensiva, pero fue capaz de comprender a la perfección el tema de este álbum gracias a las imágenes que la hicieron fijarse, detenerse, procesar e “hilar” el contenido de esta historia.

Eva

21 feb 2011

LA EVOLUCIÓN DE CALPURNIA TATE

LA EVOLUCIÓN DE CALPURNIA TATE
Jacqueline Kelly
Rocaeditorial, 2010

Este libro trata de: Ruptura de estereotipos, Relaciones personales, Aprendizaje, Historia, Búsqueda de la propia identidad, Descubrimientos científicos, Constancia, Feminismo, Relación niño-adulto, Crítica social, Conocimiento del entorno, Autorealización del protagonista, Vida cotidiana
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/841
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/841/KEL/evo


La evolución de Calpurnia Tate nos cuenta la historia de Calpurnia, Callie Vee, una vive en Texas y que en el año 1899, año en que se desarrolla esta novela, tiene once años. En ese año, el mundo está a punto de entrar en el nuevo siglo y surgen inventos increíbles: teléfono, automóvil... Pero todas las novedades no son acogidas con idéntico entusiasmo, las viejas costumbres e ideas se resisten a desaparecer. Los prejuicios raciales -la abolición de la esclavitud está reciente y los esclavos ahora son trabajadores mal pagados-, religiosos -Darwin es considerado con sumo recelo- y sociales -las mujeres no tienen derecho al voto- siguen vigentes.
En ese momento, en el que si la educación de los niños está muy alejada del conocimiento de la ciencia, peor es la de las niñas (coser, bordar, tocar el piano y andar erguida parecían las bases de su educación) Callie Vee está más interesada en observar la naturaleza y en el laboratorio de su abuelo, quien sueña con encontrar una especie nueva antes de morir. Un día dos sucesos hacen que cambie su pequeño mundo. El primero, cuando uno de sus hermanos le regala un cuaderno para que apunte sus investigaciones; y el segundo cuando su intento fallido de conseguir El origen de las especies de Darwin de la biblioteca local, le lleva a encontrarse con la figura de su abuelo. Este hombre, al principio huraño, siempre encerrado en su laboratorio haciendo experimentos, será quien le regale el libro que cambiará la vida de Callie para siempre. Desde entonces le enseñará a observar el medio que le rodea, a distinguir especies y subespecies, a recolectar ejemplares,… en definitiva a explorar el método científico.
Con estas premisas, la historia nos va desvelando los pequeños acontecimientos del día a día de Callie intercalando pequeños descubrimientos científicos, horribles y al mismo tiempo desternillantes recitales de piano, desesperantes presentaciones en sociedad y episodios más serios para una niña enfrentada a su ingrato destino como ama de casa, deseosa de saber más del mundo que le rodea, pero con un final esperanzador.
Se trata de un libro juvenil y con marcado carácter didáctico ya que cada uno de los capítulos empieza con una cita de El origen de las especies pues Callie y su abuelo estudian la obra maestra de Darwin en un momento en el que hay un gran debate en Texas ya que se aboga por la enseñanza del creacionismo en los colegios. Además, la forma en que Jacqueline Kelly lo ha escrito, amena pero muy cuidada, y la cuestión de fondo, el papel de la mujer en la sociedad, lo convierten en un libro irresistible para todas las edades.

Toya

16 feb 2011

UNA VIDA ERRANTE

UNA VIDA ERRANTE
Tatsumi Yoshihiro
Editorial Astiberri, 2009
Colección Sillón orejero

Este libro trata de: Sociedad japonesa de posguerra, vida cotidiana, relaciones sociales, relaciones familiares, autobiografía
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/TAT/vid

Parece que todos los autores de novelas gráficas escriben y dibujan en algún momento de sus vidas su autobiografía. También lo hace Yoshihiro Tatsumi, a través de su alter ego, Hiroshi. Pero si en obras como Blankets o Stitches el relato se centra en las pequeñas y grandes tragedias de una infancia desgraciada, en Una vida errante Tatsumi realiza una auténtica crónica del Japón de posguerra.
La obra se centra en quince años, los que van desde el fin de la II Guerra Mundial hasta 1960, con un epílogo de una escena de 1995. Las referencias personales de la vida de Tatsumi, aunque existen (el infeliz matrimonio de sus padres, la enfermedad de su hermano, el primer amor, el despertar de la sexualidad…) son escasas. Abundan en cambio las referencias políticas, históricas, culturales, literarias y cinematográficas. Y sobre todo es una historia de la evolución del manga, desde que era considerado “cosa de niños” hasta que se convierte en una parte vital del paisaje cultural japonés.
Tatsumi acuña el término GEKIGA para referirse al tipo de historias y dibujos que él publica: un cómic para personas adultas que desarrolla historias de personas adultas, sin las connotaciones negativas que la palabra “manga” tenía.
También hoy en día hay en nuestro país quien desprecia los cómics, y se confiesa, sin embargo lector de “novelas gráficas”, sin darse cuenta de que es lo mismo.
Los prejuicios a la hora de enfrentarse a Una vida errante pueden ser muchos: es un cómic en dos volúmenes, de casi 900 páginas, y de un autor japonés. Y pese a todo, merece la pena abordar esta lectura que engancha desde la primera página, que despierta las ganas por conocer más. Es un cómic estupendo. Un novelón.

Emma

3 ene 2011

DELANTE DE MI CASA

DELANTE DE MI CASA
Marianne Dubuc
Editorial Juventud, 2010

Este libro trata de: Vida cotidiana, aventuras, imaginación, palabras
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/PALABRAS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/PALABRAS/DUB/del

Delante de mi casa hay todo un mundo por descubrir, desde un calcetín usado y viejo hasta un extraterrestre en un planeta. En este original libro de imágenes la autora parte de un lugar familiar y va recorriendo todo un mundo de personajes y situaciones muy próximos a los niños y niñas y que suelen ser de su agrado, ¿qué niño no ha querido encontrarse alguna vez en la luna o conocer al increíble hombre de las nieves? Un viaje lleno de aventuras para regresar de nuevo a la tranquilidad del hogar del que partimos. Con unos dibujos coloristas, con los detalles muy cuidados y llenos de originalidad en un formato pequeño de tapas duras ideal para ser manejado por niños de corta edad. Este pequeño libro de imágenes permite disfrutar de la lectura observando las imágenes y aprender vocabulario y es ideal para que el “contador” dramatice cada uno de los personajes y situaciones -ruja como el león, aúlle como el hombre lobo…- e invite al oyente a participar.

Ana N

10 sept 2010

NACHO VA AL COLEGIO

NACHO VA AL COLEGIO
Liesbet Slegers
Edelvives, 2002


Este libro trata de: Infancia, escuelas, amistad, conocimiento del entorno
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/EXPERIENCIAS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/EXPERIENCIAS/SLE/nac 

Nacho va al Colegio es un libro de la serie de Nacho que enfoca con humor y acento didáctico los problemas cotidianos de los más pequeños.
En este caso a Nacho le corresponde ir al colegio, es su primer día y va muy contento, pero claro, cuando su mamá se va, se echa a llorar y no quiere quedarse, todos los niños y las niñas y los alrededores le son desconocidos. Poco a poco, la maestra les va introduciendo en las rutinas y actividades de la clase: les cuenta un cuento con marionetas, hacen un sombrero de papel y ponen su nombre, beben la leche con una pajita, juegan a los cubos y hacen una torre altísima, y poco a poco va haciendo amistades, por lo que, cuando pasa su mamá a recogerlo se despide con un ¡HASTA MAÑANA!
Esta simpática historia, narrada en primera persona e ilustrada con vivos colores, describe con optimismo las dificultades de socialización a las que se enfrentan los más pequeños cuando comienzan su vida escolar.
También es importante el enfoque con que está contado el cuento. En su sencillez están los aciertos y los límites del cuento, que sin intento de originalidad pretende ser una historia sobre las cosas positivas que se pueden encontrar en la escuela.

Toya

15 jun 2010

LA VIDA ÍNTIMA DE LAURA

LA VIDA ÍNTIMA DE LAURA
Clarice Lispector
Ilustraciones de Nati Rodríguez
Sabina Editorial, 2008

Este libro trata de: Animales, convivencia, soledad, vida cotidiana.
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/LIS/vid

Partiendo del concepto de “vida íntima”, tema que da mucho de qué hablar con el alumnado, nos encontramos en este cuento con la historia del día a día de Laura, una gallina tan corriente que es inusual. A partir de la descripción de Laura hablamos del autoconcepto, formado por lo que opinamos de nosotros mismos y lo que las demás personas opinan de nosotros; en esta historia se trata el tema denominándolo “belleza interior”, otro concepto que da mucho de qué hablar. Al igual que el tema de que haya más personas iguales a cada uno de nosotros, lo que nos hace sentirnos menos solos en el mundo, así que también surge la soledad, otro tema “con mucha chicha”. Pero sigamos hablando de Laura que es quien nos ocupa.
A Laura la califican de boba, apresurada, fea, torpe, comedora compulsiva, carente de empatía… Pero a pesar de todos estos adjetivos, que no nos ayudan a valorar mucho a Laura, hay que reconocer que esta gallina es muy honesta pues cuando su dueña quiere comer gallina no le importa morir por ella, claro que ésta piensa que se puede morir una vez cada día. Su pareja, Luis, es un gallo tan vanidoso como orgulloso de su gallina y más lo es cuando ésta le hace padre una vez más de un hermoso pollo llamado Hermany.
Como veis, estas son algunas de las cosas que le pasan a Laura en su día a día, como a cualquiera de nosotros y nosotras todos los días aportan algo nuevo a nuestras vidas, aunque sólo sea un día más. Eso sí, alguna de las historias de la vida cotidiana de Laura es un poco más extravagante, pero eso te invitamos a leerlo.
Este cuento se publicó por primera en el año 1974 fruto del modo de ver el mundo de esta escritora brasileña perteneciente a la generación del 45 de este país y cuya vida fue de constantes viajes, motivo por el cual la vida cotidiana es un tema que gustosa trata en sus escritos.

Eva

13 jun 2010

¡YO NO HE SIDO!

¡YO NO HE SIDO!
Christian Voltz
Kalandraka, 2001

Este libro trata de: Fábulas, Travesuras, Animales, Cuentos acumulativos
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/VOL/yo

Un personaje muy peculiar, que desconocemos si es hombre o mujer, se dirige a ordeñar a su vaca como cada mañana; pero se lleva un susto de muerte al encontrarse una araña entre la paja. A partir de ahí se desata una cadena de acciones en la que todos los animales de la granja están implicados. Se trata de un texto repetitivo, casi rimado, que sin duda encantará a los niños y niñas al permitirles relacionar una acción con otra. La frase que da título al álbum y que repiten cada uno de los personajes les servirá para identificarse más con la historia, pues es muy típico en los niños de una determinada edad intentar librarse de las culpas y, como estos personajes, “pasar la pelota” a otro.
El lenguaje utilizado es muy divertido, a veces escatológico -lo que sin duda conectará con los niños, tan aficionados al “caca, culo, pedo, pis”. Parece apropiado utilizarlo a partir del último curso de infantil, puesto que quizás a niños más pequeños pueda resultarles difícil seguir la historia y el vocabulario utilizado.
La maquetación y la ilustración es muy original: los personajes están realizados con alambres y material reciclado, lo que permitiría hacer a partir de él un taller de construcción con materiales de desecho y tratar el tema de la gestión de residuos.
Genial la ilustración final que permite ver toda la cadena de “despropósitos” que originan el resultado final.
Otros libros del autor en los que utiliza la misma técnica para las ilustraciones son Como cada mañana y El camino de la mariposa.

Ana N.

7 jun 2010

SECRETO DE FAMILIA

SECRETO DE FAMILIA
Isol
Fondo de Cultura Económica, 2003

Este libro trata de: Amor, apariencia física, pertenencia al grupo, relaciones familiares, relaciones sociales.
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/ISO/sec

Una niña se levanta por la mañana más temprano que de costumbre y descubre a su madre en el baño aún sin arreglar, está tan despeinada que la niña, que es la primera vez que la ve así, cree que en realidad es un puercoespín y durante toda su vida se lo han ocultado. La niña se preocupa muchísimo y pasa las noches angustiada pensando en que ella también se convertirá en un puercoespín. Un día va a dormir a casa de su mejor amiga pensando que allí encontrará la paz porque todo será normal pero se levanta por la mañana y descubre que en la familia de su amiga ¡todos son osos!
¿Quién no ha pensado alguna vez que su familia no es normal y después ha descubierto que “en todas partes cuecen habas”? Este cuento trata sobre eso, sobre las familias, sus características y también sobre la idea que los niños y niñas tienen de sus familias y cómo poco a poco esos mitos van cayendo. También habla de la apariencia física, de las transformaciones que muchas veces “sufrimos” las personas adultas cuando nos “arreglamos”.
Este álbum ilustrado es un ejemplo de humor de lo mejor que se ha publicado hasta ahora. Una vez más, Isol, con sus ilustraciones tan características y un argumento de lo más divertido y original nos hace reír, disfrutar y probablemente ningún lector o lectora podrá evitar identificarse con lo que sucede en la historia.

Ana N.

2 jun 2010

EL FANTASMA QUE ODIABA LAS MATEMÁTICAS

EL FANTASMA QUE ODIABA LAS MATEMÁTICAS
Rafael Ortega de la Cruz
Ilustraciones de Maria Luz Igoinikow
Editorial Nivola, 2008

Este libro trata de: Matemáticas, vida cotidiana
Propuesta de clasificación documental: AZUL/51
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/51/ORT/fan

Si hiciéramos una encuesta desde Educación Infantil hasta Bachillerato preguntando “¿te gustan las matemáticas?”, los resultados a favor de las “mates”, creo yo que irían descendiendo a la par que subimos de curso. Esto es lo que debió pensar Rafael Ortega de la Cruz, maestro, y decidió escribir varios libros para hacer más amenas y asequibles las matemáticas de los primeros cursos de Educación Primaria.
Dos personajes, Lucía de 7 años y Bruno, su amigo fantasma, nos acercan a situaciones cotidianas y conocidas para los niños y niñas del Primer Ciclo de Primaria, intercalando en todas ellas problemas y ejercicios que trabajan conceptos matemáticos, ilustrados con imágenes en blanco y negro.
Lucía y su madre viven solas, su padre vive en otra casa. Lucía odia las matemáticas. Bruno tampoco sabe hacer los deberes que tienen que ver con los números. Lucía ayudará a Bruno en sus tareas matemáticas y así consigue que a ella también le resulten más fáciles.
Bruno vive en el armario de la habitación de Lucía “desde hace muchos años. Desde hace decenas, ¡qué digo decenas!, desde hace centenas de años” Así ocurre en cada una de las situaciones que se narran, en todas ellas aparecen conceptos, ejercicios matemáticos, problemas con sus enunciados y con las pautas para su realización, que son las ayudas que Lucía le da a Bruno.
Los dos personajes poco a poco se nos hacen familiares y hablan de las cosas que tratamos cuando trabajamos en el libro de texto de matemáticas. Hacer lo mismo que hacen Lucía y Bruno puede ser atractivo para los niños y niñas de esta edad y podemos utilizarlo para favorecer en clase ese mismo proceso de reflexión y análisis de situaciones problemáticas, pero el libro me parece demasiado didáctico de manera que el peso de la historia, el valor literario de la misma, queda reducido.

 
Mirta