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19 sept 2012

SEDA

SEDA
Alessandro Baricco
Anagrama, 1996

Este libro trata de: Ciudades, lugares exóticos, amor, relaciones sociales, sentimientos, búsqueda de la propia identidad
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/841
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/841/BAR/sed

        Narra la historia del francés Hervé Joncour, quien debe viajar hasta el lejano Japón, “hasta el fin del mundo”, a finales del XIX para comprar huevos de gusanos de seda. Allí conoce al hombre más inexpugnable del país, Hara Kei, y a la hermosa mujer que lo acompaña. A partir de ese encuentro, el mundo se transforma para él. Su vida deja de ser anodina, superficial porque “eso” ha ocurrido. Es una historia de búsqueda, de sueños insatisfechos, de nostalgia, de sensaciones, de silencios. Los fastidiosos contratiempos de los viajes, el cansancio, las guerras parecen transcurrir al margen, porque ya nada parece importarle a Hervé. Solo piensa en volver a Japón para hallar a su misteriosa desconocida.
       Aquellos lectores que busquen en la lectura el suceder de acontecimientos, de personajes, no disfrutarán con la historia de Alessandro Baricco. Tampoco quienes gusten de personajes complejos, ya que los que nos presenta el autor son bastante arquetipo, especialmente los femeninos. Tres son los principales: la hermosa y exótica desconocida que encuentra en Japón; la sumisa y callada esposa que le espera en Francia; la comprensiva madame de la casa de citas.
       Sin embargo, la novela contiene escenas que perdurarán en la memoria de los lectores: el baño en el lago, la jaula con los pájaros que abre su puerta y hace que el cielo se llene de colores en simbólico mensaje amoroso, la carta de amor. ¿A quién no le gustaría ser el destinatario de una sensual carta de amor, escrita en una extraña y misteriosa lengua y que proviene del otro extremo del mundo? Allí, en el otro lado del planeta, alguien nos recordará siempre.
       Y su final, sorprendente y hermoso… En fin, una historia de añoranza y deseos insatisfechos, de amor vivido y anhelado.

       Recomendable a partir de 4º ESO. Para aquellos lectores o lectoras que disfruten de las sencillas historias de amor, que gracias a dios, todavía son muchos. Y tras la lectura, también pueden disfrutar viendo la película, dirigida por François Girard.                        

Begoña L

7 sept 2012

¡NO DEJES QUE LA PALOMA CONDUZCA EL AUTOBÚS!


¡NO DEJES QUE LA PALOMA CONDUZCA EL AUTOBÚS!
Texto e ilustraciones de Mo Willems
Entrelibros, 2004 

Este libro trata de: Aventuras, humor, libros-juego, sentimientos, infancia, animales humanizados
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/WIL/no



El escritor e ilustrador es Mo Willems ganador de la Medalla Caldecott Honor 1994 por este libro. Fue animador de la serie Barrio Sésamo y creador del dibujo animado Una oveja en la gran ciudad.
¡No dejes que la Paloma conduzca el autobús! es un cómic que refleja tanto el comportamiento de algunos niños y niñas cuando se han encaprichado con algo, como la necesidad de decirles que no. Está específicamente diseñado para que las criaturas aprendan a decir NO.
Antes de irse, el conductor les pide por favor que le vigilen el autobús hasta que vuelva y que no dejen a la paloma conducirlo. Cuando se va, la paloma -que en la escena anterior ya miraba y soñaba con conducir el autobús- se queda sola e intenta convencer a los niños y niñas en sucesivas escenas para que le dejen conducirlo. Para ello utiliza multitud de pretextos como: que su primo conduce uno todos los días, que solo será un ratito, que se lo cambia por cinco monedas, o que nunca puede hacer lo que quiere.
Después de insistir muchísimo, aparece el conductor y da las gracias a los niños/as. Se ve cómo la paloma está triste, pero de repente pasa un camión a su lado, y sueña con conducirlo, anticipando así una nueva historia...
Las ilustraciones son muy sencillas y expresivas y la forma del libro es cuadrada facilitando el manejo de las manos más pequeñas.

María Begoña C

Os dejamos también una animación muy útil para las clases de inglés:


27 ago 2012

CON LAS MANOS VACÍAS


CON LAS MANOS VACÍAS
Texto de Ana Tortosa
Ilustraciones de Cecilia Valera
OQO Editora, 2010

Este libro trata de: Amistad, mar, relacion niño-adulto, regalos, sentimientos
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/TOR

Con las manos vacías es una entrañable y tierna historia de amistad entre un viejo marinero, Mario y una niña, Jana. Es el día del cumpleaños de Mario y Jana no sabe qué regalarle, a través de las preguntas que la niña se hace por el camino a casa de su amigo asistimos a su vez a un recorrido por la vida de Mario.
Se trata de un cuento con claras referencias marineras, con ilustraciones en las que predomina el color azul en clara alusión al mar, muy detallistas y plasmadas de detalles que aparentemente no influyen en la historia pero que permiten hacer una segunda lectura, como es el caso del gato de Jana o el pulpo que con sus tentáculos recorre todas las páginas del libro.
Es además una lección de amistad nada típica, que en principio puede sorprender al tratarse de una niña y una persona mayor que no es su abuelo y que seguramente suscitará preguntas y curiosidad en los lectores pequeños. El final además nos enseña a darnos cuenta de que el mejor regalo al final es la propia amistad.

Ana N.

30 jul 2012

A VECES ME GUSTARÍA SER MAX
Texto e ilustraciones de Reinhard Michl
Lóguez Ediciones, 2011 

Este libro trata de: Infancia, familias, mascotas, vida cotidiana,  sentimientos, relación humano-animal, autorrealización del protagonista
Propuesta de clasificación documental: AZUL/841
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/841/MIC/ave
 
En A veces me gustaría ser Max, Reinhard Michl, prestigioso ilustrador de libros como Jim Botón y Lucas el maquinista de Michael Ende o El libro de la selva de Rudyard Kipling va un poco más allá en su carrera, creando también el texto escrito.
Desde bien niño en su casa natal de la Baja Baviera, desarrolló la diversión del dibujo, en especial de animales, tal y como lo vivió en el entorno rural. Así lo atestiguan títulos como Erizo y Ágel, Amor del gato, gato, Un hogar para el pequeño lobo y este libro-álbum, publicado en Alemania en 2004 y editado por Lóguez en España en 2011.
Max, un hermoso gato negro con pintas blancas, es envidiado por su dueño, Alejandro, un niño de unos ocho años. Pero no sólo él, ¿quién no envidiaría la libertad de Max frente a las obligaciones cotidianas de cada persona, que causan más fastidio que agrado? Madrugar, acudir al trabajo o a la escuela, aguantar visitas intempestivas, etc. El contraste entre la fastidiosa rutina de Alejandro y la alegre vida de Max se expresa en páginas impares y pares, respectivamente. Esta cadencia se rompe en el desenlace donde el niño valora la seguridad del hogar en tanto que el gato explora la noche.
Las ilustraciones ocupan la mayor parte de la página y a ellas se añade una frase de refuerzo. La reiteración de palabras y estructuras sintácticas produce un ritmo monótono, que otorga a la ilustración la función de aportar lo novedoso.
Los dibujos, siempre amables y muy expresivos, parecen hechos a la cera  por un niño, que se recrea en la representación del gato en variadas posiciones y situaciones. No es extraño que el libro empiece con el bostezo de Alejandro y concluya con un plano general a doble página de un paisaje crepuscular, que viven con intensidad Max y otros animales nocturnos.
En conclusión, es un libro muy adecuado para recrearse en su lectura y para el análisis y expresión de sentimientos y deseos, tanto de jóvenes, como de no tan jóvenes.

Ana B

13 jul 2012

LA PARTE QUE FALTA


LA PARTE QUE FALTA
Texto e ilustraciones de Shel Silverstein
Editorial Intermón Oxfam, 2011

Este libro trata de: Amistad, búsqueda de la propia identidad, naturaleza, relaciones personales, sentimientos
Propuesta de clasificación documental: AZUL/831
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/831/SIL 

¿Qué nos falta a cada una o a cada uno para estar completos o completas, para sentirnos plenamente felices?
La vida de cada persona sigue su línea del tiempo, línea como la que ilustra el comienzo de esta historia, en principio, dedicada al mundo infantil, pero que dejará cuando menos pensativo a la persona adulta que acompañe al niño o niña en su lectura.
Están de moda los libros de autoayuda, los que hablan sobre la inteligencia emocional y todos aquellos que guardan en su interior diferentes consejos o recomiendan actitudes que, en principio, van a ayudarnos a conseguir que nuestra vida sea más agradable.
Shel Silverstein no da consejos en este álbum ilustrado. Con dibujos sencillos y poco texto, acompañamos en su recorrido vital a un incompleto círculo al que le falta una parte, una parte triangular, que rodando, rodando, intentará encontrar. Cantaremos con el círculo, compartiremos sus necesidades y experiencias, sus aventuras y desventuras hasta que lo que estaba buscando está frente a frente, pero no es así .Y otra vez a buscar, vuelve a encontrar partes que a primera vista encajan, pero a veces son muy pequeñas, otras muy grandes, escapan por no sujetarlas bien o por sujetarlas demasiado.
La tarea parece difícil, casi imposible, pero encuentra su parte, una parte que “encaja” y juntas siguen su camino hasta que…
Las interpretaciones que cada lector o lectora del mundo adulto hagan de este libro pueden ser múltiples, pero todas ellas tendrán que ver con la identidad de cada persona, la independencia, la libertad, la amistad, el compañerismo, la capacidad de compartir y así podríamos seguir aumentando la lista, siempre que el respeto por la otra parte fuese lo que diera sentido al todo que van a formar.
El libro pertenece a la Colección coordinada por Tres Brujas, no sé si esto ayuda, pero aseguro que la historia tiene magia.
Sheldon Allan Silverstein (25 septiembre 1930 - 10 mayo 1999), más conocido como Shel Silverstein, fue un poeta, cantautor, músico, compositor, dibujante, guionista y autor de libros para niños estadounidense. Silverstein creía que las obras escritas en papel necesitaban tinta para ser leídas - la tinta correcta para el trabajo en particular. Por lo general no permitía que sus poemas e historias se publicaran a menos que él pudiera elegir el tamaño del papel. Se tomó en serio la sensación del papel, la mirada del libro, las fuentes y la mayoría de sus libros no tienen ediciones de bolsillo porque no quería que su obra fuera disminuida en manera alguna (Wikipedia)

Mirta

5 jul 2012

LA OCA QUE NO QUERÍA MARCAR EL PASO

LA OCA QUE NO QUERÍA MARCAR EL PASO
Texto e ilustraciones de Jean-François Daumont
Editorial Intermon-Oxfam, 2010


Este libro trata de: Animales, liberación, rebeldía, crecimiento personal, tolerancia, diversidad, integración social, sentimientos, sociedad
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/DAU

 
La historia de este álbum ilustrado se desarrolla en una granja donde todo funciona como se supone que tiene que funcionar en una granja, hasta que Zita, una joven oca, empieza a tener problemas para seguir el paso que sus compañeras mayores le indican y eso desata una historia totalmente diferente a la esperada.
Se trata de un alegato a la rebeldía, en contra de la uniformidad y a favor de aceptar las diferencias y buscar nuevas formas de expresión. Zita nos enseña que una sola persona es capaz de contagiar a un grupo e iniciar una revolución pacífica, haciéndonos creer que hay cosas que son posibles si encontramos quién nos apoye y nos anime y si sabemos disfrutar de nuestras diferencias.
Una especie de Rebelión en la granja en forma de álbum ilustrado y adaptado para los lectores más pequeños pero también ideal para ser trabajado con lectores más maduros a quienes les obligará a reflexionar sobre multitud de temas sociales muy presentes en nuestra actualidad.
También puede ser útil para trabajar el ritmo y la musicalidad, siguiendo el paso acompasado o no de los animales protagonistas.

Ana N


10 mar 2012

EMMA LLORA

Emma llora 
Texto e ilustraciones de Jutta Bauer 
Editorial Lóguez, 2011

Este libro trata de: Crecimiento personal, infancia, miedos, vida cotidiana, sentimientos, relaciones familiares, emociones 
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/POESIA
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/POESIA/BAU/emm


La osita Emma a veces está triste cuando tiene que compartir y no le apetece, cuando su papá se marcha, cuando su helado se cae al suelo, cuando tiene miedo en la noche o cuando su mamá le riñe. Pero hay algo que le reconforta, le hace sentir mucho mejor y por lo que olvida los momentos de tristeza.
Álbum ilustrado en formato pequeño de cartón duro cuyas ilustraciones tiernas, coloridas y totalmente vinculadas al texto, nos ofrecen el porqué de la tristeza de Emma, y aquello que le hace sentirse mejor: tener amigos para jugar o que su gatito disfrute tomando su helado del suelo. El texto está dispuesto en dos versos rimados por página, lo que facilita a los niños y niñas su memorización a la par que da musicalidad a su lectura.  
Este álbum ilustrado es el motivo ideal para ayudar a los más pequeños a expresar sus emociones (miedo, tristeza, enfado) y a comprender los motivos que les pueden llevar a estar tristes. 
Su autora, Jutta Bauer, es alemana y ha sido galardonada con el premio Andersen de ilustración que recibió en el Congreso IBBY celebrado en Santiago de Compostela en 2010. De la misma autora podemos complementar este título con el de Emma ríe, en el que los niños pueden empatizar con aquellas situaciones que a la osita le hacen sentirse feliz.


Eva

17 feb 2012

CORREO PARA EL TIGRE

CORREO PARA EL TIGRE 
Texto e ilustraciones de Janosch Editorial Kalandraka, 2011

Este libro trata de: animales, relaciones sociales, cooperación, amistad, medios de comunicación, sentimientos, emociones
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/JAN/cor


¿Quién irá a pescar con un frasquito de tinta azul, una pluma de canario, papel de carta y sobre?
Pues pequeño oso, que además de pescar tiene que escribir una carta a pequeño tigre que se siente muy solo cuando se va a pescar.
Para cumplir el deseo de su amigo, pide colaboración a distintos animales, y después de muchas negativas, la liebre con los zapatos veloces se ofrece voluntaria siempre dispuesta a correr y ayudar. Y como todo el mundo quiere disfrutar enviando cartas, acaban estableciendo un sistema de correo.
Los dibujos del propio autor, cuyo nombre es Horst Eckert, son de una ternura y cariño enormes y totalmente adecuados en los tonos y las formas a los valores de amistad, colaboración y alegría de vivir que quiere transmitir.
En el aula permiten diversas preguntas y reflexiones: ¿qué nos da mucha alegría en la vida? ¿Nos pone tristes estar solos? ¿Nos gusta pescar? ¿Qué cosas nos gusta hacer? ¿Qué hacemos  por otras personas o amigos?
También permite poner la imaginación en marcha para inventar objetos maravillosos como los zapatos veloces.
Y resulta  estupendo para leer en casa con la familia, con mensaje para las personas adultas que si se fijan pueden encontrar reflexiones y sugerencias también en sus textos y dibujos.

Ana Mari

1 feb 2012

EL ÁRBOL ROJO

EL ÁRBOL ROJO
Ilustraciones y texto de Shaun Tan
Bárbara Fiore Editora, 2005

Este libro trata de: Crecimiento personal, sentimientos, incomunicación, imaginación, superación, mundos fantásticos
Propuesta de clasificación documental: ROJO/835
Propuesta de signatura topográfica: ROJO/835/TAN/arb
 
El Árbol Rojo nos cuenta la historia de un día en la vida de una niña que comienza vacío de esperanza. Al principio ella se despierta encontrando hojas ennegrecidas que caen desde el techo de su habitación y amenazan con aplastarla. Más tarde, la niña sin nombre camina cabizbaja por las calles de un mundo surreal, seguida por la sombra de un gran pez que flota sobre ella. Se imagina a sí misma atrapada en una botella lavada en una orilla olvidada, o perdida en un paisaje extraño. Es capturada en una pequeña embarcación por buques a punto de chocar, y después, de repente, se encuentra en un escenario ante un misterioso público, sin saber qué debe hacer. Algo así como si toda esperanza estuviera perdida. Al final del día, la niña vuelve a su habitación y encuentra una hoja roja, presente en cada página del libro, que con la esperanza se convierte en un árbol rojo que llena su habitación de una cálida luz.
El Árbol Rojo es un libro de gran tamaño aunque con pocas páginas y con ilustraciones de todos los formatos, óleos, collages, siempre encuadradas, a veces dejando grandes espacios para el texto y otras, integrando las escasas frases en el propio dibujo. El texto, apenas una línea por ilustración, es de gran sencillez y permite mayor juego utilizando una fuente como de antigua máquina de escribir, variando los tamaños de las letras, las sangrías de cada renglón, sobreimprimiendo letras e incluso inclinando los renglones buscando, con todo ello, la ternura de lo manual e imperfecto y dando mayor fuerza a la obra.
En definitiva, el álbum El Árbol Rojo, del autor-ilustrador Shaun Taun y editado por Barbara Fiore editora, es poético, esperanzador y sus ilustraciones son pequeñas obras de arte, pero también es cierto que la tristeza es la protagonista de El Árbol rojo. En ello radica el valor de este libro, su peculiaridad y su belleza. Por eso es muy recomendable para que sea compartido.
Aquí podéis ver la obra original en inglés:




Toya

28 jun 2011

HISTORIA DE LA RESURRECCIÓN DEL PAPAGAYO

HISTORIA DE LA RESURRECCIÓN DEL PAPAGAYO
Texto de Eduardo Galeano
Ilustraciones de Antonio Santos
Libros del Zorro Rojo, 2008

Este libro trata de: Animales, sentimientos, leyendas
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/GAL/res

El papagayo por curiosidad se cayó en una humeante olla de sopa y se ahogó. Su muerte inundó de tristeza a todos, hasta que apareció el alfarero.
Galeano nos ofrece esta poética y emotiva adaptación de una leyenda guaraní del Nordeste de Brasil, cargada de simbolismo.
Con sencillas frases, el texto nos va introduciendo rítmicamente en el dolor del mundo por la muerte del papagayo, en la cadena de tristes emociones que se suceden, hasta que aparece la compasión del alfarero que, con todas ellas y sus manos, hace renacer al papagayo.
Es una historia de emociones y sentimientos. De las muchas que su lectura puede provocar, a mí me hizo pensar en un mundo en el que todo tiene la misma importancia: el papagayo, la niña, la naranja, el viento, el árbol, el cielo, el hombre y el alfarero.
Un universo en el que personas y naturaleza se necesitan, en el que todo el mundo tiene que ver con todo el mundo y todo el mundo comparte emociones y respeto. El alfarero amasará con sus manos lo que todo el mundo aporta solidariamente y así conseguirán transformar la tristeza en un renacimiento creativo.
Esta historia ya se había publicado en Las palabras andantes (1993), un libro de cuentos para personas adultas. La editorial Libros del Zorro Rojo entresaca la historia de la resurrección del papagayo y con gran acierto elige a Antonio Santos para ilustrarlo. Y a la manera del alfarero, el ilustrador fabrica con sus manos esculturas de cada personaje que después de pintadas y fotografiadas acompañan la narración completando la expresividad y el ritmo de la misma. Ilustraciones que asombran y enganchan a los niños y niñas con su sencillez y colorido y provocan emociones. En este enlace se encuentra información sobre el proceso de ilustración de este libro y una entrevista con Antonio Santos.
En este momento en que estamos viviendo en nuestro planeta situaciones medioambientales trágicas y en que cada vez más voces denuncian los abusos cometidos con la naturaleza, este álbum puede ser un pequeño paso en la reflexión sobre el respeto y la igualdad con que deberíamos relacionarnos con ella.

Mila

20 jun 2011

¡VAMOS A VER A PAPÁ!

¡VAMOS A VER A PAPÁ!
Lawrence Schimel
Alba Marina Rivera
Ekaré, 2010

Este libro trata de: Relaciones familiares, emigración, sentimientos
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/SCH/vam


¡Vamos a ver a papá! es una historia sencilla y bonita sobre un hecho cada vez más cotidiano en nuestra sociedad como es la emigración. Los sentimientos contradictorios, de tristeza por la lejanía de los seres más queridos y de ilusión por el reencuentro o la posibilidad de una vida mejor, son narrados desde el punto de vista de la niña protagonista, lo que confiere a esta pequeña historia un tono sincero y lejano del dramatismo muy apropiado para la lectura reflexiva con nuestros alumnos y alumnas más jóvenes.
No es de extrañar que tanto el autor del texto, Lawrence Schimel, como la autora de las ilustraciones, Alba Marina Rivera, hayan vivido en propia carne la misma experiencia de tener que emigrar a otro país, ya que la historia se desarrolla desde la verdad y acierta plenamente con el enfoque ingenuo y tierno de la narradora.
La narración está bien estructurada y ordenada para que la lectura sea fácil de seguir. En el planteamiento se presentan todos los personajes y su situación actual, a partir del recuerdo del padre de la niña que trabaja en el extranjero para mandar dinero a su familia. En el nudo una llamada telefónica cambiará las expectativas de la protagonista y su madre ante la oportunidad de emigrar para reunirse con el cabeza de familia. El final de la historia queda abierto a la esperanza.
En todo el hilo argumental las emociones, los sentimientos, las ilusiones y las dudas aparecen perfectamente dosificadas, dando entidad y verdad a los personajes con los que nos sentimos cada vez más cercanos compartiendo sus preocupaciones.
Las ilustraciones, igual de importantes que el texto, refuerzan, complementan y animan la historia. También a través de las imágenes se transmiten los sentimientos de las protagonistas, dibujadas con una delicada sensibilidad y muy pensados trazos en las expresiones de la cara para estar a la altura de las palabras. Llenos de detalles, los dibujos nos dan pistas sobre dónde viven los personajes, cómo es su vida cotidiana, como es su relación afectiva, lo que sienten…
Las posibilidades, en fin, de este librito son múltiples, desde la lectura individual por puro placer, pasando por una lectura en compañía, para compartir sencillas reflexiones en voz alta, hasta actividades más preparadas con los niños y niñas sobre escritura (se pueden iniciar en la escritura de un diario, de una carta, continuar la historia, contar la historia desde el punto de vista del papá…), actividades sobre el comentario de las ilustraciones o actividades sobre experiencias reales a través de las que podemos trabajar valores como la integración o una muy importante y solidaria: ponerse en el lugar del otro cuando la vida nos reta con experiencias como esta.

Alberto

31 may 2011

EN EL SILENCIO DEL BOSQUE

EN EL SILENCIO DEL BOSQUE
Cristina Pérez Navarro
Editorial A buen paso, 2010

Este libro trata de: Naturaleza, Sentimientos, Amor a los animales
Propuesta de clasificación documental: AZUL/831
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/831/PER/en

Álbum ilustrado que sin palabras nos cuenta una historia entre una niña, un oso y un pajarito.
La niña se adentra en un bosque persiguiendo su pelota y experimenta muchas emociones: miedo, inquietud, alegría, juegos…
Me gustó especialmente porque la lectura de la historia la hicieron los niños y niñas y eso me llevó a preguntarme si nosotros entramos en las historias o son estas las que entran en nosotros.
La ilustración permite dar una sensación envolvente y armoniosa al conjunto. Los dibujos aparecen siempre al lado derecho, mientras que en la página de la izquierda dominan los tonos del lado contrario.
Destaca la expresividad de los personajes y sobre todo la del oso, que quizás sintiéndose un tanto abandonado, deseaba tener alguien a quien cuidar y con quien compartir el día.

Mercedes

10 may 2011

ESTACIONES

ESTACIONES
Texto e ilustraciones de Blexbolex
Editorial Kókinos, 2010


Este libro trata de: Estaciones del año, Naturaleza, Vida cotidiana, Tiempo, Sentimientos, Clima, Emociones,
Conocimiento del entorno.
Propuesta de clasificación documental: AZUL/83
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/831/BLE/est


"Blexbolex se perdió entre las páginas de un libro imaginario hace ya mucho tiempo.
Necesitó un otoño, un invierno, una primavera, dos veranos, algunas tormentas y mucho sol para encontrar sus Estaciones"
Este álbum termina con esta cita, cada persona que la lea, le encontrará “su significado”, como ocurre con casi todas las lecturas. Algo parecido pasa con este libro, con este atípico libro de imágenes, destinado a personas de 3 a 99 años, pero con el que interactuarán más las lectoras y lectores un poco mayores de 3 años.
Blexbolex utiliza tintas planas superpuestas para ilustrar en cada hoja una palabra representada por un dibujo o escena gráfica. Tendremos una historia, si así lo queremos ver, pero no hay un esquema fijo, un hilo conductor, ni una relación en el orden de presentación de las imágenes; a veces las dos que aparecen al abrir el libro, una en cada página, tienen relación, otras veces no. Empieza ilustrando las estaciones, luego podríamos decir que las enlaza con palabra-imagen, pero no siempre es así.
Encima de todas las imágenes está la palabra en letras de imprenta mayúscula y de color rojo. El libro invita a jugar, ¿qué palabra crees que estará escrita arriba?, ¿cómo representarías con un dibujo la palabra…?
Es un libro que se puede solo mirar, pero la discusión y el intercambio de sentimientos, contradicciones, extrañeza y todo lo que surge en la observación de las imágenes, se favorece con una lectura en grupo.
El autor necesita doble página para representar visualmente algunas palabras como “horizonte”, “carnaval”, “poda”; cómo ilustra “embriaguez” nos sorprenderá, y otras palabras como “céfiro” puede que hagan necesario “tirar de diccionario”.
Se puede leer-mirar-interpretar repetidas veces, y casi siempre nuestros y nuestras “escuchantes” concluyen: “dibujar los sentimientos es lo máaaas difícil”.

Mirta

25 abr 2011

TERRIBLE

TERRIBLE
Texto de Alain Serres
Ilustraciones de Bruno Heitz
Libros del Zorro Rojo 2010

Este libro trata de: Animales, Miedos, Fantasia, Relaciones familiares, Fantasía
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/SER/ter

En la literatura infantil existen diferentes tipos de lobos: feroces, malvados, tramposos, zampones, pero como TERRIBLE ninguno, ya que guarda un secreto casi apocalíptico.
El lobo TERRIBLE, grande y vestido siempre de negro de la cabeza a los pies, se alegra de asustar a todos los que le rodean: niños, demás lobos, monstruos de la oscuridad, e incluso a los de su propia casa: esposa e hijos. Antes de dormir obliga a sus hijos a cantar una canción para poder conciliar el sueño. Es entonces cuando ellos descubren bajo sus botas negras y guantes negros un lobo multicolor. TERRIBLE intentará hacer hasta lo imposible por mantener a salvo su autoridad pero no le queda más remedio que aceptar su realidad: la inseguridad le había endurecido el corazón. Toda la familia descubre que tras esas malas intenciones, sus sentimientos son buenos.
El texto, sencillo y muy cuidado, queda relegado a un segundo plano ya que en este álbum destacan por encima de todo las ilustraciones de Bruno Heitz. Son todas claras, eficaces y con gran fuerza expresiva. Utiliza trazos vigorosos, líneas gruesas, figuras rígidas, cartulinas rasgadas, colores planos, fuertes contrastes… Con el grafismo se puede interpretar todo: actitudes, emociones.
Estamos ante un álbum en que, como en los viejos cuentos populares, hay un final feliz.
Esta historia de miedo y valor puede dar pie a profundizar en temas como la violencia, el autoritarismo, la hipocresía y, por qué no, en los cambios esperanzadores.

Mercedes

23 mar 2011

EL ÚLTIMO GRAN VIAJE DE OLIVIER DUVEAU

EL ÚLTIMO GRAN VIAJE DE OLIVIER DUVEAU
Texto y dibujo de Jali
Editorial Astiberri, 2009

Este libro trata de: Superación, sueños, viajes, amor, soledad, estrellas, viajes iniciáticos, tristeza, búsqueda de la propia identidad
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/JAL/ult

El último gran viaje de Olivier Duveau, un cuento gráfico de Jali, como reza el subtítulo, es una bellísima historia del ilustrador José Angel Labari Ilundain. En ella se narra la vida de Olivier, desde su infancia, marcada por la soledad y falta de cariño, hasta el momento, ya de adulto, en que decide realizar el gran sueño de su vida, su último gran viaje.
El refugio y consuelo de este sensible personaje es, desde la cuna, contemplar el cielo estrellado. Cumplida la mayoría de edad, decide salir al mundo y, en esa primera incursión al pueblo cercano a su mansión, conoce el amor, un amor fugaz, de minutos, en el que cree haber conseguido la redención de su soledad. Pero aquella bella muchacha, Estel, solo le dejará su recuerdo y su ausencia. Olivier, desolado, decide entregar el resto de su vida a su única pasión: las estrellas.
Todo en el libro acaba fascinándonos. Su trama hábil y bien planteada nos sorprende desde su inquietante inicio, para introducirnos de lleno, a partir de un flash-back, en la vida del personaje y concluir en un inesperado final, triste y delicado a la vez. Una historia redonda.
Los dibujos y el tratamiento de la luz en blanco y negro, son acertadísimos para una narración que se mueve entre la ternura y la crueldad propias de la condición humana. El predominio de líneas quebradas y formas geométricas, afiladas, duras, asimétricas, llenas de vértices, caricaturizan personajes y ambientes de forma casi esperpéntica. El blanco y negro, con su gama de grises sirve, por otra parte, para recrear momentos de gran belleza lírica, casi íntimos, relacionados con la noche, el firmamento, la soledad, los sueños y los anhelos de Olivier.
El libro contiene páginas enteras o dobles con dibujos que nos transmiten la impresión de internarnos en esos ambientes semioscuros (a veces incluso parece que cuesta un poco dilucidar textos y dibujos) solo iluminados por la tibia luz de la luna y de las estrellas. Hay momentos espléndidos, muy poéticos, como el tatuaje de las constelaciones que se hace Olivier en todo su cuerpo, el reflejo del firmamento en su jardín, plagado de espejos o el viaje final, dinámico y silencioso a un tiempo.
Importantes son también las numerosas onomatopeyas que, como breves “clicks” de un interruptor, “encienden” y “apagan” momentos clave de la historia.
Un libro, en fin, excepcional, conmovedor, de una exquisita sensibilidad narrativa y visual, que nos invita a reflexionar sobre la soledad y los sueños.

Alberto

18 feb 2011

COMO APRENDÍ GEOGRAFÍA

CÓMO APRENDÍ GEOGRAFÍA
Texto e ilustraciones de Uri Shulevitz
Editorial SM, 2008

Este libro trata de: Imaginación, viajes, pobreza, exilio, geografía, guerras, sentimientos
Propuesta de clasificación documental: AZUL/841
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/841/SHU/com

Uri Shulevitz cuenta esta historia basada en los recuerdos de su infancia durante la II Guerra Mundial, motivo por el cual tuvo que huir de Varsovia con su familia cuando tenía 4 años y durante 6 vivieron en lo que hoy es Kazajistán.
Ha ilustrado más de 40 libros, de los que ha escrito 14, por lo que las ilustraciones son fundamentales, hablan por sí solas, nos impactan y nos comunican los estados de ánimo del autor; los tonos y expresiones evidencian el miedo y hambre sin necesidad de texto.
Los mapas sirven para estructurar y ordenar el mundo en nuestras cabezas. Además, al protagonista le sirven para traspasar las paredes de su habitación y llevarlo a lugares remotos llenos de vida y alegría sin necesidad de dinero ni problemas de fronteras. Porque todo cambia y se ilumina cuando su padre cuelga un mapa del mundo en la habitación; la imaginación entra en la vida del protagonista que sueña con playas, desiertos, montañas, templos, ciudades con un colorido precioso. Así perdona a su padre por el hambre que le hizo pasar cuando volvió a casa con el mapa en vez del pan que esperaban con ansiedad para saciar el hambre agazapada en el estómago.
Útil para reflexionar sobre cualquier guerra y sobre las cosas que importan, poniendo el acento en los sentimientos y en todas las necesidades, no sólo las materiales.

Ana Mari

11 feb 2011

LA CALLE DE GARMAN

LA CALLE DE GARMANN
Stian Hole
Ed.Kókinos, 2008

Este libro trata de: Superación, infancia, vejez, accidentes, relación niño-adulto, aficiones, culpabilidad, soledad, falta de autoestima, aprendizaje de la vida, sabiduría, amistad, valentía.
Propuesta de clasificación documental: AZUL/835
Propuesta de signatura topográfica: AZUL/835/HOL/cal


La soledad, el miedo y la necesidad de sentirse aceptado y no parecer cobarde ante el chico más admirado del barrio, llevan al pequeño Garmann a realizar una mala acción de la que se arrepiente inmediatamente. El anciano agraviado se conmueve por ese arrepentimiento y por la valentía del chico que da la cara y se enfrenta al problema que el mismo acaba de provocar. A partir de ahí surge una relación de complicidad y afectos que permite al anciano y a Garmann, dos seres solitarios, saborear la verdadera amistad.
Es un libro que requiere más de una lectura, porque siempre se tiene la sensación de que hay detalles sobre los que volver. Está repleto de referencias y símbolos, como las zapatillas colgadas en el cable –toda una leyenda en Estados Unidos- la aureola y las alas en el personaje de Roy, o la cara de Elvis Presley en el soplador de hojas, entre otros.
Al principio, lo que impacta son las ilustraciones. Stian Hole es diseñador gráfico y crea un estilo propio en el que las acciones y los personajes parecen cobrar vida como si de animaciones se tratara. La historia está narrada con mucho sentido y profundidad. Demuestra un gran conocimiento de la infancia y, como en otra de sus obras El final del verano, también se percibe una sutil mirada hacia la vejez.
Aborda temas como la soledad, el acoso, el miedo, la cobardía, la curiosidad por aprender, etc. Sin duda da mucho juego para trabajar en clase tanto con niños y niñas como con la adolescencia o con personas adultas.

María MD

10 ene 2011

HISTORIA DE UN ERIZO

HISTORIA DE UN ERIZO
Texto e ilustraciones de Asun Balzola
Editorial El jinete azul, 2010

Este libro trata de: Naturaleza, animales, bosques, sentimientos, amistad
Propuesta de clasificación documental: AMARILLO/CUENTOS
Propuesta de signatura topográfica: AMARILLO/CUENTOS/BAL/his


Hoy tuve un encuentro muy emotivo en este grupo de trabajo al encontrarme con el erizo de esta historia que había conocido hace tiempo. De nuevo al abrir las páginas lo vi pasar sobre las hojas secas del otoño en tonos rojizos, anaranjados y amarillos y en primavera sobre diferentes tonalidades de verdes, buscando amigos.
En este relato, nuestro protagonista desconoce que es diferente a los demás y son ellos con su actitud los que se lo hacen saber, todo ello recogido en un texto sencillo pero agradable con diálogos que se repiten, lo que permite anticipar los hechos. Mantiene una estructura tradicional con un final que el lector espera impaciente se produzca y con preciosas ilustraciones en acuarela que lo complementan dándole un matiz alegre que contrasta con los sentimientos que nos describe.
Tanto el texto como las ilustraciones han sido realizados por la misma autora, Asun Balzola, que recibió el Premio Nacional de Ilustración en 1978.
Considero que se trata de un texto que es bien acogido por los niños y niñas, al conectar de inmediato con el protagonista y también es muy apropiado para la dramatización.

Marisa

20 ago 2010

BLANKETS

BLANKETS
Craig Thompson
Astiberri, 2007

Este libro trata de: Adolescencia, amor, búsqueda de la propia identidad, sexualidad, relaciones familiares, religión, sentimientos.
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/THO/bla

Si recuerdas cómo era tu mundo a los quince años, con qué fuerza sostenías tus convicciones y dejabas que controlasen tu mundo, tus sueños, tu comportamiento; si recuerdas las noches sin dormir, las pasiones absorbentes, la intensidad del primer amor, la dificultad de encontrarte en tu propia familia... Si tienes fresco el miedo a la soledad, a no ser lo que querías ser... entonces no te hace falta leer este libro que es el resumen de todas las adolescencias que en este mundo han sido.
Se trata de una biografía gráfica con dibujos sencillos pero claros y bonitos, muy realistas y muy imaginativos, en blanco y negro, como los recuerdos de siempre, que dibujan la adolescencia del autor, un joven profundamente marcado por la religiosidad exacerbada de su familia y por la desafección a sus compañeros. Se tocan, con premeditada ligereza, temas como el acoso escolar, el abuso sexual, la mojigatería, mientras se profundiza en otros como el entendimiento con los hermanos y el cambio de relación con los mismos a través del tiempo, la religión y sus influencias, el amor y el deseo sexual adolescente, la familia imperfecta. La historia es dulce y amarga, como la juventud de cada uno, y profundamente sincera, lo que hace que realmente podamos vernos en ella como en un espejo. Me pregunto si no será más un libro para comprender lo pasado que para aprender a vivirlo...

Lorena

13 jul 2010

PIEL COLOR MIEL

PIEL COLOR MIEL
Jung
Ed. Rossell Comics, 2008.

Este libro trata de: Guerras, huérfanos,
Propuesta de clasificación documental: BLANCO/87
Propuesta de signatura topográfica: BLANCO/87/JUN/pie
 
La guerra de Corea (1950-1953) y la posterior división del país entre la República Popular Democrática de Corea del Norte y la República de Corea del Sur tuvieron, como todas las guerras, consecuencias devastadoras: millones de muertes entre soldados y civiles y otros tantos millones de personas desplazadas y desaparecidas. La línea de demarcación establecida en el paralelo 38º no sólo dividió el país en dos repúblicas política e ideológicamente irreconciliables sino que separó forzosamente a millones de familias coreanas: el número de niños que quedaron huérfanos o abandonados a su suerte en ambos lados fue casi incalculable.
Jung fue uno de esos niños. En 1970 tenía cinco años y deambulaba solo entre la basura del barrio de Nandaemun de Seúl cuando fue recogido y llevado al gran orfanato americano de Holt. Instituciones como ésta fueron las encargadas de organizar las adopciones internacionales en masa de niños coreanos durante la posguerra -muchos de ellos mestizos o nacidos de madres solteras en una sociedad profundamente tradicional y machista-. Estados Unidos, Francia, Dinamarca, Suecia, Noruega, Holanda o Alemania acogieron a niños coreanos por cientos de miles. A Jung le tocó en suerte Bélgica, donde aterriza en el seno de una numerosa familia del sur del país.
La novela gráfica Piel color miel es un relato autobiográfico agridulce, en el que Jung se sirve de su experiencia como dibujante para hilvanar sus recuerdos más antiguos con los de su difícil adaptación a su nuevo país de adopción, durante una infancia y adolescencia problemáticas. A ratos triste, a ratos cómica e irónica, la historia nos envuelve en la mezcla de sentimientos entre los que se debaten quienes se han visto obligados a crecer en un lugar en el que no pueden evitar sentirse eternamente diferentes y experimentar la dolorosa y frustrante sensación del desarraigo.

María